在看到《Le samoural》和《Le cercle rouge》之前，对于法国电影的了解我一直停留在仅有的两部影片上。一部早已不记得名字，内容大概讲的是两个法国飞行员在二战期间迫降敌占区后的奇遇故事，算是一部喜剧片吧，因为在那次鉴赏课上周围的同学笑得很厉害，而我还没有看到一半就走了——实在是无法做到和那些overnaive同享这种乐趣，在我心目中那两个高卢人远没有一部港片中满口警句的几个香港演员可爱。另外一部就是很经典的《Leon》，虽然导演Luc besson和主演Jean leno都是法国人，但影片却是一部再好莱坞不过的好莱坞风格电影，何况影片要讲的是一个意大利杀手的故事，因此这部影片也不能反映真正的法国电影的风格。
这次一口气看了两部真正的法国电影—确切的说应该是法国独立电影。其导演是大名鼎鼎的法国独立导演鼻祖Jean Pierre Melville.他是处于法国30年代诗意现实主义和60年代新浪潮派别之间的一个很有个性的电影人。这个号称拒绝属于任何流派的导演因为和行业公会意见不合于1945年11月到巴黎郊外一角静悄悄开了一家小制片公司，自己拍片自己卖，尽可能不和法国主流电影圈发生关联。幸运的是他坚持了下来，并拍出了诸多经典的影片,犯罪片和黑帮题材是他最擅长的类型片，《Le samoural》和《Le cercle rouge》则是他集大成之作，使他赢得了广泛的声誉，因为《Le cercle rouge》他甚至被远在东方香港的导演吴宇森视为一生的偶像，另外一个香港导演彭浩祥则在《买凶拍人》一片中借杀手Abart一角向他(《Le samoural》)致敬。他的电影对白十分简洁，有时候甚至是长时间的沉默，只通过缓慢的镜头转换和角色的细微动作将整个电影逐渐撑开，整个电影一般会略显压抑，以凸现他一贯沉郁冷峻的风格。
Melville的电影虽然是独立电影，请的演员却是大明星：两部影片都由Alain Delon出演。这一点和其他地方的独立导演有点不一样。我们看到的很多香港和大陆的“独立电影”都是由非职业演员出演，没有钱请明星是一个原因，请明星演员出演独立电影会破坏独立电影也是很重要的原因。但Melville用了Alain Delon这样的大明星，题材也并不新鲜–好莱坞40年代已经很流行黑帮题材了，却依然能够拍出这样一部被誉为“极其纯粹而达至完美和经典”的电影，足见其深厚的技术功底和非凡的电影艺术天赋。
《Le samoural》一开始就是长时间的沉默，缓慢的镜头定格在一间简陋的房间中男主角吐出的烟雾上，空气中只有一只笼养的小鸟叽叽喳喳的声音在回荡，Alain Delon躺在床上一动不动————也不知道已经这样躺了多久和将要躺多久。极简的几个画面在电影一开场就把一种有些压抑的孤独感准确地表达了出来。接下来是一连串的行动前的准备活动：偷车，换车牌，拿枪和安排自己不在场的证明，依然是没有几句对白，一切都通过镜头将细节展现出来，却又衔接的相当流畅，丝毫没有拖沓的感觉，在你还没有意识到的时候，你已经跟着Alain Delon进入了他的杀手世界。Melville是真正懂得惜语如金并付诸实践的一个导演，这种风格贯穿了他后期的所有影片，并在《Le cercle rouge》得到了进一步的体现。那一段三个人合伙进入珠宝店盗珠宝的桥段至今仍被奉为犯罪题材类电影的教科书式的经典之作，有人这样评论：“尽管在整整长达近半个钟头的戏里几乎没有一句对白，但梅尔维尔通过影像与音效精准非凡的完美结合，将这幕戏行云流水地呈现给观众。他以出色的摄影和风格冷峻的镜头影像，出奇不意的剧情编排，复杂而多变的场景之间出色娴熟的镜头调度和流畅凝炼的剪辑，使整场戏极具可观性。同时也利用环境声响和特殊声效，以及点到即止的精简配乐音符的配合。这些声音蒙太奇的出色运用为影片增添了无穷的紧张感，令整场戏充满戏剧逼力和张力，异常扣人心弦，观众无不紧张得屏息静气。这整场戏无愧为展现“此时无声胜有声”意境之典范，也是最为人乐道和最经典驰名的电影片段，其匠心独运的电影技艺令人叹为观止，堪称电影示范教科书“。（http://ent.sina.com.cn/2005年01月05日13:37 《DVD电影评介》）。
在《买凶拍人》中杀手Abart曾经对着墙上的Alain Delon（在《Le samoural》饰演杀手）大表佩服之情,而Alain Delon则说自己的COOL来自于导演：在Melville的电影中你是看不到那些英雄式的角色的生活细节的，导演认为我们心目中的英雄必须完美无缺，因而他们的嘴角总是紧闭的————当然吸烟的时候除外。对于电影所要表现的人物，以最后一代“古典电影人”自居的Melville曾说过：“古典电影是有关英雄的，而所谓现代电影喜欢描绘小人物，我拒绝这种‘堕落’，我的主人公为人处事都应该是英雄。”。实际上，Melville并没有严格的遵循自己的原则，至少这些英雄都是带有“黑色气质”的社会边缘人物（在《Le samoural》中是杀手，在《Le cercle rouge》中则是逃犯，大盗和被开除的神枪手警察），以主流的眼光来看，这些人当然算不上英雄，不过Melville的电影正是通过他独特的拍摄风格从这些人物身上发掘出迷人的魅力，让我们深深的陶醉在他所创造的黑色美学中，同时这种气氛的营造又是不露痕迹的，一个眼神，一个动作，尽显此时无声胜有声的绝妙意境。
Melville推崇实景拍摄，他不爱棚内作业，常常将摄影机扛上街头。因而他的电影也给我们提供了法国人的生活面貌（当然只是部分的）。在看完电影之后，我觉得法国人的生活完全可以用“优雅”这个最高级别的形容词来描述。电影中展示的街道，警察局，旅馆，酒吧和一些私人住所处处显示出生活在这个艺术国度的人们的生活准则：即使是塑料制品，也要让它看上去有质感，而且一定要放在最恰当的地方。从视觉效果上来讲，基本的黑白色搭配不仅切合了电影的主题，而且与演员们的衣冠楚楚甚为般配————演员们总是穿着合身的西服和大衣戴着礼帽在我们面前展现正确的生活方式。在《Le cercle rouge》中，尽管是去抢劫珠宝，Yves Montand（饰演神枪手）仍然穿着白衬衣打着领结前往，这个时候你会觉得他应该是去参加一个晚宴或者是高雅的艺术聚会，你是丝毫不会想到他是一个罪犯的，Melville正是通过这些细节的营造完成了他的独特的黑色世界的建造。释家认为诸色皆空，实际上并不尽然，在面对具体事物的时候，那些外表美观的东西将会很自然的激起我们生理上的愉悦感，这是任何修为也压抑不了的。相反的，今天的中国人倒是很需要相信诸色皆空这个道理，因为在我们的周围充满了肤浅的娱乐，虚伪的政治，丑陋的建筑，肮脏的街道，无聊的谈话，艳俗的衣着，庸俗的文化，当你面对这一切的时候，只有无视它们的存在，才会有继续生活下去的勇气。
